Stsenaariumianalüüs teatris

„Stsenaariumianalüüs teatris: tööriistad interpretatsiooniks, koostööks ja lavastuseks“ annab teatritudengitele ja algajatele teatrikunstnikele tööriistad, oskused ja ühise keele näidenditekstide analüüsimiseks, nende kohta suhtlemiseks ja teistega lavastustes koostöö tegemiseks. Raamat põhineb suuresti Stanislavski näitlemissüsteemist ja metoodiliselt näitlevast süsteemist tuletatud kontseptsioonidel ning keskendub tegevusele – sellele, mida tegelased üksteisega teatud olukordades, aegadel ja kohtades teevad – kui iga näidendi mootorile. Sellelt aluselt õpivad lugejad eristama stsenaariumi suurt pilti, analüüsima ja „hinde looma“ väiksemaid üksusi ja hetkest hetkesse toimuvat tegevust ning looma individuaalseid kavandeid, mille põhjal näitlejate, lavastajate ja kunstnikena lavastuses toimuva tegevuse kujundamisel koostööd teha.

„Stsenaariumianalüüs teatris“ pakub praktilist lähenemist stsenaariumianalüüsile teatrilavastuses ning tugineb enim uuritud näidendite juhtumianalüüsidele, sealhulgas Sophoklese „ Kuningas Oidipus “, Shakespeare'i „ Kaheteistkümnes öö “, Henrik Ibseni „Hedda Gabler“ , Georg Böchneri „ Woyzeck“ , Oscar Wilde'i „Tõsise olemise tähtsus“ , Tennessee Williamsi „Tramm nimega Iha “ ja Paula Vogeli „ Kuidas ma õppisin autot juhtima“ . Lugejad arendavad reaalseid oskusi, mida professionaalsed teatrikunstnikud näidendite kujundamisel, harjutamisel ja lavastamisel kasutavad.